Trong thế giới giải trí Việt Nam, thuật ngữ “sao hạng A” không đơn giản chỉ là một danh xưng mà còn đại diện cho sự kết hợp của nhiều yếu tố như tài năng, bản lĩnh sân khấu, khả năng tạo dấu ấn lâu dài và sức ảnh hưởng đến công chúng. Tuy nhiên, vẫn có những cái tên bị đánh giá là “overrated”, được cho là có tài năng không tương xứng với mức độ được quan tâm.

Gần đây, trên các nền tảng mạng xã hội, cuộc tranh cãi về những ngôi sao hạng A một lần nữa đã thu hút sự chú ý của công chúng. Một số khán giả cho rằng trong danh sách những nghệ sĩ được coi là hạng A tại Việt Nam, có những cái tên chưa đủ trình độ để được ca ngợi như những siêu sao thực sự. Một bộ phận khán giả cho rằng một số ngôi sao hiện tại chỉ đang tận dụng danh tiếng từ truyền thông, các chương trình giải trí hoặc những viral ngắn hạn, nhưng thiếu chiều sâu chuyên môn, độ bền phong độ, định hướng chuyên nghiệp và giá trị nghệ thuật.

Để có cái nhìn rõ ràng hơn về tiêu chí mà khán giả đặt ra cho một “sao hạng A thực thụ”, chúng tôi đã tiến hành một cuộc khảo sát với một nhóm khán giả trẻ. Dưới đây là những phân tích từ chính khán giả về những gương mặt bị cho là chưa đủ trình độ để được tung hô như những siêu sao thực sự.

Có thể thấy, khái niệm “sao hạng A” trong showbiz Việt không phải là một danh xưng đơn thuần. Ở thời điểm hiện tại, khi khán giả đã có đủ khả năng phân tích và chọn lọc, thì danh xưng hạng A cần được nhìn nhận như một thước đo tổng hòa của nhiều yếu tố.

Quan điểm về sao hạng A của mỗi người có thể khác nhau, nhưng điều gây bất ngờ hơn cả là kết quả từ một cuộc khảo sát kín cho thấy hơn 50% người được hỏi đã nhắc tới cái tên HIEUTHUHAI. Với nhiều người, HIEUTHUHAI vẫn còn thiếu một chút gì đó để thật sự trở thành sao hạng A. Có thể là một album đủ tầm vóc, một tour diễn cháy vé hay một bản hit mang tính định danh vượt ra khỏi vòng an toàn hiện tại.

Tuy nhiên, nếu gọi tên một nghệ sĩ Gen Z đủ sức tạo ảnh hưởng đồng đều ở cả truyền hình lẫn âm nhạc, vừa có sức hút đại chúng, vừa giữ được hình ảnh sạch và giá trị riêng biệt, thì HIEUTHUHAI rõ ràng đang ở vị trí gần sát với “hạng A” nhất trong thế hệ của mình.

Chia sẻ về những nghệ sĩ hạng A ở showbiz hiện tại, chuyên gia truyền thông Hồng Quang Minh cho biết: “Nếu xét về tầm ảnh hưởng đa nền tảng, giá trị thương hiệu và độ ổn định hình ảnh, tôi đánh giá Mỹ Tâm, Sơn Tùng M-TP, Trấn Thành vẫn là ngôi sao hạng A+ tiêu biểu vì đã có thời gian ‘lên xuống’ để chứng minh sự bền vững.” …

Trong thời đại hiện nay, mức lương 20 triệu đồng/tháng không còn là một “giấc mơ” xa vời đối với nhiều bạn trẻ thuộc thế hệ Gen Z. Trên mạng xã hội Threads, một chủ đề đang gây nên tranh luận về việc nhiều người trẻ đã đạt được mức thu nhập này từ rất sớm.

Nguyễn Thùy Dung, sinh viên chuyên ngành Digital Marketing tại Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, là một trong những bạn trẻ như vậy. Hiện là Content Creator tại MD, Dung có thu nhập khoảng 20 triệu đồng/tháng. Cô bắt đầu bán hàng online trên Facebook từ năm 12 tuổi và không ngừng học hỏi, kiên trì trong suốt quá trình phát triển sự nghiệp. Theo Dung, yếu tố giúp cô thành công là sự kiên trì, không ngại va chạm thực tế và luôn làm tốt hơn nhiệm vụ được giao. Cô quản lý tài chính của mình theo phương pháp “hũ tài chính” và tin rằng mức lương 20 triệu đồng không phải là ảo tưởng với những người không ngừng học hỏi và có tư duy cầu tiến.

Khương Trung Kiên, cựu sinh viên Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, cũng là một điển hình. Hiện là quản lý, CEO và phụ trách mảng sales tại SHANEN GROUP, ZO STUDIO, và DINO, Kiên đạt mức thu nhập trên 20 triệu đồng/tháng chỉ 3 tháng sau khi tốt nghiệp. Anh nhấn mạnh kỹ năng tự học là yếu tố cốt lõi giúp anh đạt được thành công.

Còn với Nguyễn Việt Cường, cựu sinh viên Trường Cao đẳng FPT Polytechnic, mức thu nhập 20 triệu đồng/tháng không còn là giấc mơ mà là động lực để phấn đấu cao hơn. Anh tin rằng, trong ngành thiết kế, không quan trọng bạn học ở đâu, mà là bạn làm được gì.

Những câu chuyện này đã chứng minh rằng, với sự kiên trì, không ngại va chạm thực tế, dám hỏi, dám làm, dám chịu trách nhiệm, mức lương 20 triệu đồng/tháng không còn là điều xa vời đối với nhiều bạn trẻ Gen Z. Các bạn trẻ có thể tham khảo các trường đại học và cao đẳng có chương trình đào tạo đa dạng và hỗ trợ tốt cho sinh viên phát triển kỹ năng. Ngoài ra, họ cũng có thể tìm hiểu về các cơ hội việc làm và kỹ năng cần thiết để thành công trong ngành nghề của mình.

Trong thế giới thời trang hiện đại, nơi mà sự tự biểu đạt và cá tính được coi trọng, thế hệ Gen Z đang không ngừng tìm kiếm những thương hiệu mới mẻ, mang tinh thần bản địa và ngôn ngữ thị giác riêng biệt. Các thương hiệu thời trang địa phương của Thái Lan đã bắt đầu khẳng định bản sắc riêng của mình, tạo ra những sản phẩm không chỉ hợp xu hướng mà còn đáp ứng nhu cầu của Gen Z về cả ngoại hình và trải nghiệm cá nhân.

Một số thương hiệu thời trang Thái Lan đã nổi tiếng và được yêu thích không chỉ tại Thái Lan mà còn trên toàn châu Á. Trong số đó, có thể kể đến Gentlewoman – một cái tên đã ‘khuấy đảo’ cộng đồng Gen Z, đặc biệt là với những chiếc túi tote canvas mang logo đặc trưng. Không chỉ dừng lại ở đó, Gentlewoman còn xây dựng một hình ảnh thương hiệu mạnh mẽ về nữ quyền hiện đại, sự tự tin và phong cách độc lập. Các thiết kế của Gentlewoman thường mang vẻ đẹp nữ tính, tối giản nhưng không kém phần cá tính, phù hợp với các cô gái yêu thích phong cách thanh lịch nhưng vẫn muốn giữ bản sắc Đông Nam Á.

Một thương hiệu khác cũng đại diện cho tinh thần nữ tính hiện đại của thời trang Thái là Sretsis. Với màu sắc retro và cảm hứng lãng mạn đặc trưng, Sretsis đã tạo nên một phong cách lãng mạn và mơ mộng thông qua các thiết kế của mình. Các sản phẩm của Sretsis luôn ngập tràn họa tiết độc quyền, phom dáng bồng bềnh, chất liệu mềm mại như voan, ren hay lụa.

Nếu bạn là người yêu thích phong cách minimalism hiện đại, Stolen Stores có thể là địa chỉ yêu thích của bạn. Với bảng màu trung tính đặc trưng và thiết kế tinh giản nhưng không bao giờ mờ nhạt, Stolen Stores cung cấp các item chủ đạo như blazer oversize, áo tank top chất thun co giãn, chân váy ngắn hoặc dài đều dễ phối, dễ ứng dụng trong nhiều hoàn cảnh.

WACAY, một thương hiệu thời trang khác của Thái Lan, ra đời từ chính tinh thần ‘vacay’ (nghỉ ngơi), mang đến cảm giác tự do, phóng khoáng và cực kỳ đời thường. Không quá hầm hố hay ‘logomaniac’ như nhiều thương hiệu streetwear truyền thống, WACAY chọn hướng đi ngược dòng: tập trung vào những item tối giản nhưng có phom dáng đẹp, chất liệu tốt và dễ phối.

Lyn, một trong những thương hiệu thời trang & phụ kiện cao cấp của tập đoàn Jaspal (Thái Lan), là lựa chọn hàng đầu của Gen Z khi cần đầu tư một món item chất lượng cao hay cho những buổi gặp mặt quan trọng. Với loạt thiết kế túi xách, giày dép và phụ kiện theo tinh thần nữ tính, hiện đại, Lyn đã khẳng định vị trí của mình trong thế giới thời trang cao cấp.

Những thương hiệu thời trang Thái Lan này đã chứng minh rằng, trong thế giới thời trang đa dạng và phong phú, sự tự biểu đạt và cá tính vẫn luôn là những giá trị được coi trọng. Việc xuất hiện của các local brand Thái Lan đã mang đến một làn gió mới mẻ, thổi bùng lên hy vọng về một thế giới thời trang đa dạng và đầy màu sắc.

Thế hệ Z tại Bangladesh đang tạo ra một cuộc cách mạng trong lĩnh vực thời trang, phá vỡ mọi rào cản về phong cách và giới tính. Khi đi dạo trên đường phố, sự thay đổi trong phong cách của giới trẻ ngày nay so với trước đây là rất đáng kể. Các chàng trai trẻ tuổi đang thể hiện phong cách androgynous với các phụ kiện như nhẫn, bông tai, vòng tay, mặt dây chuyền và thậm chí balô màu sắc. Phong cách này từng bị coi là không phù hợp với nam giới chỉ một thập kỷ trước.

Các cô gái trẻ hiện nay cũng đang cởi mở hơn trong việc khám phá các phong cách thẩm mỹ khác nhau. Thế hệ Z không chỉ noi theo các ngôi sao điện ảnh Bollywood hay người mẫu Bangladesh, mà còn lấy cảm hứng từ các influencers trên mạng xã hội, các vlogger trang điểm và những người bán hàng trực tuyến. Sự đa dạng trong phong cách thời trang đang trở thành một phần quan trọng của cuộc sống hàng ngày tại Bangladesh.

Sự phát triển của thời trang tại Bangladesh đã trải qua nhiều giai đoạn, từ phong cách salwar kameez ảnh hưởng từ Bollywood đến phong cách casual phương Tây sau những năm 1990. Tuy nhiên, làn sóng thay đổi hiện tại có vẻ khác biệt, không bị chi phối bởi mùa vụ hay các catalogue thời trang. Thế hệ Z đang dẫn đầu cuộc cách mạng thời trang nhanh, lấy cảm hứng từ các mạng xã hội như TikTok, Pinterest và Instagram.

Các xu hướng thời trang hiện tại không chỉ là về phong cách mà còn về cách thể hiện bản thân và tự do lựa chọn. Sự trở lại của áo sơ mi Cuba là một ví dụ điển hình. Áo sơ mi này đã được các influencers trên toàn cầu yêu thích và đã trở thành một phần của phong cách đường phố tại Bangladesh. Các chàng trai trẻ tuổi đang kết hợp áo sơ mi này với quần ngắn, dép và thậm chí lungis, tạo nên một phong cách độc đáo.

Không chỉ phong cách thời trang, mà còn có sự thay đổi trong cách tiếp cận thời trang. Thế hệ Z đang tìm kiếm sự tự do trong việc lựa chọn và thể hiện bản thân thông qua thời trang. Thời trang không còn là một vấn đề của giới tính hay truyền thống. Các cô gái trẻ hiện nay đang ưa chuộng các phong cách hyperfeminine hay tomboyish, trong khi các chàng trai trẻ tuổi đang thử nghiệm với các phong cách androgynous.

Thế hệ Z tại Bangladesh đang chứng minh rằng thời trang không chỉ là về phong cách, mà còn về cách thể hiện bản thân và tự do lựa chọn. Với sự phát triển của mạng xã hội và các kênh truyền thông trực tuyến, giới trẻ tại Bangladesh đang có cơ hội để thể hiện bản thân và khám phá các phong cách thời trang mới mẻ. Thời trang đang trở thành một phần quan trọng của cuộc sống hàng ngày, giúp người trẻ thể hiện bản thân và tự do lựa chọn.

Nhìn chung, thế hệ Z tại Bangladesh đang tạo ra một cuộc cách mạng trong lĩnh vực thời trang, phá vỡ mọi rào cản về phong cách và giới tính. Sự đa dạng trong phong cách thời trang đang trở thành một phần quan trọng của cuộc sống hàng ngày tại Bangladesh, giúp người trẻ thể hiện bản thân và tự do lựa chọn.

Thời trang và tôn giáo – sự kết hợp thiêng liêng trong thế giới hiện đại

Trong lịch sử, trang phục tôn giáo đã được mã hóa chặt chẽ với màu sắc, chất liệu và hình dáng đặc biệt. Trang phục của các tu sĩ, áo lễ linh mục, khăn trùm đầu của nữ tu… không chỉ mang ý nghĩa về chức năng mà còn truyền đạt hệ giá trị thiêng liêng. Ngày nay, trong thế giới thời trang hiện đại, các nhà thiết kế đã lấy cảm hứng từ tôn giáo để tạo ra những bộ sưu tập đặc biệt.

Các thương hiệu thời trang cao cấp như Haute Couture Pháp và các thương hiệu xa xỉ Mỹ đã phát triển một hệ thống biểu tượng song song, nơi mỗi bộ sưu tập mang hơi hướng một “nghi lễ trình diễn”. Riccardo Tisci, trong thời kỳ lãnh đạo Givenchy, đã đưa phong cách Gothic Công giáo vào thời trang cao cấp với ren đen, mạng che mặt, thánh giá, và bầu không khí nhà nguyện Tây Ban Nha thế kỷ XV. Jean Paul Gaultier cũng đã tạo nên một sự kiện khi đưa hình ảnh Madonna, biểu tượng của cả lĩnh vực âm nhạc và tôn giáo, lên sàn diễn.

Trong bộ sưu tập Thu – Đông 2007 Couture của Gaultier, áo giáp hiệp sĩ thời Trung Cổ được kết hợp với vòng hào quang ánh kim, mạng che mặt như nữ tu sĩ, cùng áo chẽn gợi cảm. Điều này tạo nên một sự hòa trộn giữa sự sùng kính và phản nghịch, cho thấy ranh giới mong manh giữa tôn giáo và thời trang.

Gần đây, Met Gala 2018 với chủ đề “Heavenly Bodies” đã trở thành một cơn địa chấn văn hóa. Các nhà mốt từ Pháp, Ý, Mỹ đồng loạt thắp sáng một đêm catwalk bằng hình ảnh của Giáo hoàng, thánh đường, linh mục và nữ tu. Sự kiện này chứng minh rằng tôn giáo vẫn là một nguồn cảm hứng vô tận cho thế giới thời trang.

Thom Browne, nhà thiết kế Mỹ nổi tiếng với chủ nghĩa hậu hiện đại, đã trình diễn bộ sưu tập với chủ đề tôn giáo như một nghi lễ lạnh lùng của sự phục sinh. Những chiếc áo chùng, giày hình cột đá, váy tang trắng với kết cấu điêu khắc, tất cả đều mang đến một cảm giác trang trọng và thiêng liêng.

Hashtag #HeavenCore đã bùng nổ trên Instagram, tràn ngập thánh giá, vầng hào quang, áo tu sĩ biến tấu thành crop top. Đối với thế hệ Gen Z, trang phục không chỉ là một phần của văn hóa mà còn là một cách để thể hiện quan điểm và tìm kiếm ý nghĩa trong cuộc sống.

Các nhà thiết kế như Dior, Valentino và Dolce & Gabbana đã đưa tôn giáo vào trong các bộ sưu tập của mình. Bộ sưu tập Alta Sartoria dành cho nam giới của Dolce & Gabbana cũng mang đến sự kết hợp tuyệt vời giữa đức tin và nghệ thuật thủ công. Sự kết hợp này không chỉ thể hiện sự tôn trọng đối với tôn giáo mà còn thể hiện sự sáng tạo và đổi mới trong lĩnh vực thời trang.

Sự trỗi dậy của thời trang hoài cổ đang phản ánh sự tìm kiếm ý nghĩa của Gen Z và Millennials “với sự bấp bênh mà nhiều người trẻ đã trải qua”. Giới thời trang đang theo đuổi “sự khác biệt” trong giới hạn nghiêm ngặt của những chân trời quen thuộc. Việc kết hợp giữa tôn giáo và thời trang không chỉ mang đến một phong cách mới mà còn thể hiện sự đa dạng và phong phú của văn hóa thời trang hiện đại.